Por Diego
Leandro Marín Ossa
El
festival
En 1968 se dio vida al Festival
Internacional de teatro de Manizales, con figuras tan destacadas como Pablo
Neruda, Miguel Ángel Asturias, Ernesto Sábado, Alfonso Sastre, Mario Vargas
Llosa, Jerzy Grotowsky, Jack Lang, entre otros destacados escritores y
dramaturgos, ha visto pasar los años y en el 2011 regresa con la fiesta más
grande del arte dramático, que pueda exitir en el continente.
A diario en la Plaza de Bolívar de Manizales se encuentra un
espectáculo teatral que sorprende a propios y visitantes.
Los artistas invitados
La oficina de prensa señala que son
veintidós países invitados, más de 50 obras escenificadas en las calles y en
las salas durante 10 días; encuentros con creadores, investigadores, actores,
los que conforman la amplia programación del 33 Festival Internacional de
Teatro de Manizales. En “la meca del teatro” la escena buscará nuevos lenguajes
para comunicarse con un público ávido de riesgo, emoción y fantasía. La Fiesta
espera entre las brumas y promete los mejores temblores. Del 9 al 18 de
septiembre de 2011.
El Festival, que cumple 43 años de
existencia, sigue siendo el evento escénico preferido por la juventud de
América. Este año se darán cita en la llamada “fábrica de paisajes” más de
trescientos artistas que recorrerán con sus gestos y sus historias las
principales calles y salas de la ciudad.
Tanto en parques como en salas de teatro las agrupaciones colombianas y
extranjeras deleitan al público con sus puestas en escena.
Teatro y reflexión
Por otra parte el Festival
Internacional de Teatro de Manizales se sigue reinventando en todos sus frentes
para adecuarse a los retos de los nuevos tiempos, a los imaginarios de sus
espectadores, siempre fieles a ese diálogo inconcluso en torno al arte y a la
vida.
En la edición 2011 la organización del
evento ha diseñado el espacio de reflexión, la SECUELA DE TEATRO, concebido
para responder a las necesidades tanto de formación de públicos, como de
actores comprometidos con la escena.
En el intercambio permanente de
expresiones, pensamientos, pareceres, pálpitos y emociones producidas por
el teatro, el Festival, quiere dejar una secuela en cada espectador.
Es por esto, que en el mes de
septiembre, entre los días 12 y 16, se llevará a cabo en Manizales éste evento
académico orientado a ser un espacio idóneo para la difusión de
conocimiento, en donde expertos nacionales e internacionales nos compartirán
sus conocimientos más recientes sobre las diferentes temáticas relacionadas con
la gestión teatral en Colombia y en el mundo.
El evento pretende dar respuesta a
preguntas de relevancia relacionadas con la gestión teatral en Colombia y en el
mundo: ¿Cuáles son los nuevos enfoques y prácticas? ¿Cuáles son las políticas
públicas que la soportan? ¿Qué modelos de gestión se están implementando?
¿Existen nuevas formas de obtener financiamiento?
Por supuesto, siendo un espacio
académico para la reflexión y el debate, no deja de ser un espacio idóneo para
el intercambio artístico y de experiencias entre artistas, creadores,
productores, docentes, estudiantes, gestores culturales y público en general
que quiera acercarse al campo de las artes escénicas y la dramaturgia.
Serán cinco días de discusión donde
los participantes podrán enterarse del quehacer escénico a través de
conferencias, conversatorios y talleres.
La calle siempre ha sido el escenario natural del Festival, aquí un
grupo chileno de payasos.
Hola Asia
Finalmente
dicen Wilson Escobar y su equipo de periodistas, que en la edición 2011 el festival se
sigue reinventando en su reto por mantener ese lugar de privilegio que ha
ocupado a lo largo de más de cuatro décadas. Para este año, además de presentar
una visión panorámica del teatro latinoamericano, que ha sido su sello
histórico, tiene como invitado de honor al continente asiático.
Danza Butoh, artes marciales en clave cómica, música, toda
la plasticidad y el arte de la ilusión creadora del continente asiático,
concentrará la atención de cientos de espectadores en el marco de ¡Hola Asia!,
un monográfico que reúne 7 prestigiosas compañías de China, Corea, Japón y
Tailandia.
Entre los invitados destaca el maestro Ushio Amagatsu,
representante máximo de la danza butoh, definida por su fundador Tatsumi
Hijikata como “la danza que ilumina las tinieblas”, un verdadero acontecimiento
escénico que tiene como telón de fondo el drama del hombre frente a la
catástrofe atómica. Amagatsu vendrá con su compañía Sankai Juku (“taller de la
montaña y el mar”) con la que ha recorrido desde 1975 los más prestigiosos
festivales del mundo.
En un tono menos trascendental y con mucho humor la compañía
coreana Jegam Theatre presenta la performance “Jump”, un show cómico no verbal
de artes marciales que mezcla en forma brillante las artes marciales más
antiguas como el taekwondo, con acrobacias y payasadas.
Presentación de Jump de Corea
Los pereiranos siempre han acompañado a Manizales en esta
aventura escénica, y sin duda esta no es la excepción, así que los esperamos
porque la fiesta del arte dramático es en el corazón de la montaña.
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